За каждым произведением искусства в музеях таятся удивительные истории об их судьбе, о пути, который они прошли от момента создания до музейной экспозиции.
Истории картин нашего земляка Бориса Кустодиева, хранящиеся в Астраханской картинной галерее, особенно интересны. Некоторые из работ были созданы по особым заказам, другие стали результатом творческого поиска самого художника. Судьба произведений уникальна: одни долгое время находились в частных коллекциях, другие путешествовали по разным городам и странам, пережили настоящие приключения, прежде чем нашли свое постоянное место в музейных стенах. Расскажем несколько таких историй.
«Летний праздник»В марте 1924 года в Нью-Йорке развернулась грандиозная выставка русского искусства. Более 100 русских мастеров представили на суд публики около 1500 работ. Кустодиев отправил на выставку 21 произведение. Несмотря на огромный ажиотаж и активную рекламу, продажи оказались не слишком впечатляющими – куплено было менее 100 работ из полутора тысяч представленных. Кустодиев смог продать всего 4 картины.
Показательна судьба портрета дочери художника Ирины, написанного в 1911 году на швейцарском курорте в городе Лейзене. В Америке его купили за скромные 750 долларов для частного собрания. Почти век картина «жила» в маленьком Вотербури в штате Коннектикут, пока в 2011 году не прогремела на весь мир, уйдя с молотка на лондонском аукционе МакДугалл за 3,5 миллиона долларов!
Время меняет ценность произведений искусства. То, что казалось недооцененным век назад, сегодня становится настоящим сокровищем.История «Летнего праздника» (1923), который был создан специально для американской выставки, сложилась иначе. Картина вернулась в Россию, а в музей попала совершенно бесплатно, став подарком по завещанию от советского искусствоведа Бориса Алексеевича Капралова. К слову, недавно музей посетил родственник Капралова, известный пианист Юрий Мартынов, который дал в Астрахани концерт, посвященный музыке Моцарта. Мартынов специально приехал в музей взглянуть на картину, ставшую частью семейной истории.
на фото: профессор Московской государственной консерватории, пианист Юрий Мартынов в музее Б.М. Кустодиева у картины «Летний праздник» (1923), переданной в музей его родственником Б.А. Капраловым
«Голова девочки» (Софья Гурни)В доме-музее Б.М. Кустодиева можно увидеть ранний этюд художника «Голова девочки» (1897). Считается, что на полотне изображена юная астраханка Софья Гурни. Некоторые исследователи проследили её жизнь до самого замужества. Однако недавние события поставили под сомнение эту версию.
Несколько лет назад коллекционер из Петербурга Геннадий Архипов безвозмездно предоставил для показа на выставке «Кавказ предо мною» 10 рисунков Кустодиева, выполненных художником во время кавказских путешествий (1894, 1897, 1900). Одним из них оказался рисунок с изображением набережной Баку и знаменитой Девичьей башни с моря.
Во время транспортировки защитное стекло в раме сломалось. Работу понадобилось «переодеть». На обратной стороне листа обнаружился графический портрет той самой девочки с музейного этюда. Только вот внизу листа стояли буквы «СПб». Так сокращают название Санкт-Петербург.
Известно, что рисунок всегда опережает живописное изображение. Так где же жила эта девочка – в Астрахани или Петербурге? И действительно ли это та самая Соня Гурни, судьбу которой изучали исследователи? Пока на эти вопросы нет ответов.Ещё одно важное открытие было сделано в отделе рукописей Российской национальной библиотеки (бывшей библиотеки М.Е. Салтыкова-Щедрина), где хранится уникальный фонд Кустодиева. Более 700 рисунков, этюдов, документов и фотографий переданы в библиотеку режиссером и артистом Владимиром Гардиным, правнуком писателя И.И. Лажечникова. Гардин, известный коллекционер, был лично знаком с семьёй художника.
В фонд входят несколько альбомов с ранними рисунками Кустодиева, относящимися к астраханскому периоду его жизни и к ученичеству в Академии художеств. В этих альбомах были найдены подготовительные эскизы к двум живописным работам из основной экспозиции музея – «Заснула» (Портрет Е.М.Кустодиевой, сестры художника» и «Старик Дмитрий Ефимов» (обе – 1896), а также к рисунку «Портрет художника П.А.Власова» (1903). Это – редкая удача. Ведь в альбомах не все рисунки были подписаны и понадобился острый глаз сотрудника музея, чтобы их идентифицировать, мысленно соединить с уже известными работами. Это не просто рисунки – это настоящие ключи к пониманию эволюции художника.
Итальянская сказка в астраханском музееЕсть в Доме-музее Б.М. Кустодиева картина «Поэзия», написанная в 1908 году, она очень не похожа на большинство произведений мастера. Полотно будто окутано сказочной романтикой итальянского Возрождения.
На картине молодой Поэт прогуливается по саду со своей Музой. Он читает ей стихи, она – с восторгом ему внимает, не сводя восхищенных глаз. Персонажи одеты в роскошные старинные наряды, узнаваемые по произведениям итальянской живописи XV-XVI веков. Их окружает пышный сад с розами, водоемом и белоснежными статуями.
Заказчиком в Астрахани выступил австрийский подданный, коммерсант и коллекционер Отто Виблингер, который, будучи лично не знаком с мастером, обратился к нему через посредника – художника Николая Протасова.
Интересно: сейчас в Доме-музее Б.М. Кустодиева работает выставка, посвященная Н.П. Протасову (1865-1941) и его деятельности на посту директора Астраханской картинной галереи.
Отто Виблингер заказал картину Борису Кустодиеву для музыкального зала в своем астраханском доме, где уже висели два полотна И.С.Горюшкина-Сорокопудова «Старые русские песни» (сейчас носит название «Древняя музыка» и «Современная музыка».
Виблингер подробно описал, как должна выглядеть картина, и настоятельно просил следовать этому описанию. Это задело самолюбие художника, который решил, что от него требуют писать «сорокопудовскими красками». Конфликт был исчерпан подробной разъяснительной телеграммой заказчика. Кустодиев создал несколько эскизов, первый из которых нарисовал прямо в письме. В процессе работы первоначальный замысел сильно изменился: вместо лесного пейзажа появился роскошный сад с античными статуями, а современные костюмы героев сменились на одеяния эпохи Возрождения.
Кстати оказалась поездка Кустодиева в Италию в 1907 году, где, налюбовавшись на произведения Беллини, Карпаччо и Тициана, он «уступил немцу»(*фраза из письма самого художника). В итоге нарядная работа в светлых тонах прекрасно вписалась в задуманный интерьер и стала одним из самых атмосферных произведений художника, позволяющим зрителям окунуться в эпоху итальянского Ренессанса.
Интересно: сегодня «Поэзия» находится на реставрации в Всероссийском художественном научно-реставрационном центре им. И.Э. Грабаря в Москве.В мире искусства всегда есть место новым открытиям и неожиданным поворотам сюжета. Кто знает, какие ещё тайны хранят музейные запасники…
Истории пересказаны со слов старшего научного сотрудника Дома-музея Б.М. Кустодиева, исследователя творчества художника Власты Ватаман .
Наталья Соболева
